1980. The Alan Parsons Project ( Turn Of A Friendly Card )

Alan Parsons Project ha prodotto uno dei più belli album “Turn of a Friendly Card”, un record quasi concettuale che si conclude con una suite di titoli con un brano di sedici minuti e più.

Il quinto album del gruppo progressivo, rilasciato nel 1980 contiene un mix piacevole di rock morbido-melodico con elementi multipli di musica funk e orchestrale messi insieme dai fondatori e dai compositori del gruppo, dall'ingegnere audio Alan Parsons e dal tastierista Eric Woolfson.

Parsons e Woolfson si sono incontrati negli studi di Abbey Road nel 1974. Parsons ha lavorato come assistente tecnico in diversi album dei Beatles e recentemente ha ricevuto riconoscimenti per il suo lavoro Dark Side Of The Moon dei Pink Floyd.

Woolfson stava lavorando come pianista su sessioni e firmate come manager di arsons, in quanto produceva diversi album di successo attraverso la metà degli anni '70.

Alla fine il duo decise di registrare una composizione Woolfson ispirata alle opere di dgar Allan Poe che divenne l'album di debutto di Alan Parsons Project 1976, intitolato Tales of Mystery And Imagination.

Turn Of A Friendly Card, la svolta che si concentra sul gioco d'azzardo come una fuga dai dissolutissimi anni di mezza età.

Il concetto è stato scintillato quando Woolfson era seduto in un casinò a Monte Carlo e osservò le attività e i suoni che lo circondavano. Ha riveduto il titolo dell'album da una canzone che aveva scritto negli anni '60, che si adattano bene a questo nuovo concetto.

Turn of a Friendly Card di Alan Parsons Project

Uscito: novembre 1980 (Arista)
Prodotto da: Alan Parsons
Eric Woolfson – Piano, Keyboards, Accordion, Vocals
Alan Parsons – Keyboards, Percussion, Vocals
Ian Bairnson – Guitars
David Paton – Bass
Stuart Elliot – Drums, Percussion

La traccia di successo "Games People Play" presenta Lenny Zakatek alla voce e contiene un arpeggio di sintesi cool completato dal piano guida, utilizzando alcuni dei metodi che Pete Townshend ha usato negli anni Settanta con The Who.
La canzone è impegnativa e focalizzata, ma melodica e accattivante con testi.
L'interessante parte della chitarra tocca gli effetti del rock prog, concludendo con l’ottima chitarra di Ian Bairnson. "May Be A Price To Pay" inizia l'album con alcuni maestosi suoni di corno forniti dal direttore orchestrale Andrew Powell.

La traccia poi scoppia in un moderato beat funk per introdurre le sezioni diversi che, cantata da Dave Terry, introduce il tema quasi drammatico dell'album; La prime traccie dell’album sempre con la voce Woolfson sulle voci principali, "Time" è una delle migliori ballate di Alan Parsons Project.

Con Parsons che aggiunge i brani di sostegno, questa canzone effettivamente caratterizza le voci del duo core del gruppo e ha un arrangiamento esperto. A partire da pianoforte a rotazione e morfologia di sottigliezza ad un tono acustico con grandi effetti orchestrali, "Time" ha raggiunto il culmine nelle Top 20 in America, rendendolo il secondo singolo di successo del gruppo, con testi profondamente melanconici chiudendo il primo lato con un interessante, multi-sezione, ma costante pop / rocker nella vena di Little River Band, chiamato "I Don’t Wanna Go Home".

Questa traccia è avvolta in una sezione più pacata e minore di pianoforte per l'intro. "The Gold Bug" è un brano con strumento musicale che ricorda e emana una sensazione di cowboy occidentale, con Parsons che aggiunge un fischio umano sulle chitarre acustiche duo tremolando di Bairnson e David Paton durante l'intro. Nella "canzone corretta" di questo strumentale,

Parsons aggiunge un clavinetto e l'autoharp eco, rendendo questo il brano in cui l'omonimo del gruppo esegue il più musicalmente. "The Turn Of A Friendly Card" è la suite di titoli estesa che chiude l'album e si divide in cinque sezioni distinte.

La sezione del titolo apre e chiude la traccia con i lead lead di Chris Rainbow. Ha una particolare sensibilità popolare inglese accentuata dalla bella combinazione di pianoforte e clavicembalo di Woolfson.

"Snake Eyes" ritorna teatralmente all'era moderna e nel casinò che ha influenzato il concetto dell'album come un rocker piacevole, anche se un po 'appiccicoso con i brillanti effetti sonori del casinò.

"The Ace Of Swords" torna al clavicembalo, questa volta eseguita da Parsons, come modo per impostare la scena della sezione strumentale orchestrale in cui la sezione ritmica del bassista David Paton e il batterista Stuart Elliot brillano.

"Nothing Left To Lose" presenta la seconda voce vocale di Woolfson ed è una grande ballata acustica con un coro liscio di voci di sostegno e una bella fisarmonica di forte impatto.

Lyrically, questa sezione può essere un po 'troppo clichéd, che è il suo unico punto debole, ma in seguito la pista transita bene in una sezione strumentale più pesante rock, rendendo questo il vero punto culminante del secondo lato.

"The Turn Of A Friendly Card (parte seconda)" conclude l'album come una semplice ripresa della prima parte della suite con un grande chitarra elettrica di Bairnson e orchestrazione di chiusura per finire l'album su una nota alta.

Turn Of A Friendly Card ha raggiunto i Top 20 negli Stati Uniti, i Top 40 del Regno Unito ed è stato un successo in vari altri paesi del mondo.

Consigliatissimo.