Questo album è il fantastico seguito del loro grande album di debutto Led Zeppelin I.
L’album non ha altrettante canzoni influenzate dal blues,come il primo, ma ha più canzoni hard-rock.
Inoltre, questo album include l'epico assolo di batteria di John Bonham, Moby Dick.
Jimmy Page aggiunge uno straordinario assolo di chitarra, che rende ancora più grande l'album.
Ogni membro della band contribuisce all'album, motivo per cui penso che sia un album così eccezionale.
Questo è anche un ottimo album per iniziare, se vuoi iniziare ad ascoltare i Led Zeppelin.
Whole Lotta Love
Questa canzone inizia con un riff di apertura che penso che tutti voi abbiano sentito almeno una volta.
Il basso si unisce e Plant inizia a cantare il primo verso poco dopo.
Bonham si unisce all'inizio del coro e continua per tutta la canzone.
Nel complesso, questa canzone è un classico di tutti i tempi.
Immediatamente, la band è all'offensiva, avanzando con arroganza su "Whole Lotta Love"; una traccia che, nella sua semplicità, ha resistito alla prova del tempo, spavalderà su un riff assolutamente assassino e la voce impennata di Robert Plant.
È una di quelle tracce immortali - anche con la sua sconcertante sezione centrale - che si è inserita nel folklore musicale e viene fornito con le solide linee di basso di John Paul Jones e i battiti martellanti di John Bonham.
Questo è uno dei migliori album dei Zeppelin ed è probabilmente il secondo migliore accanto a Physical Graffiti.
L’album mostra perché i Led Zeppelin sono la migliore band hard rock di tutti i tempi.
Il secondo album di una delle band rock più iconiche al mondo.
L'album di debutto dei Led Zeppelin è stato grandioso, e questo album di follow-up offre la stessa qualità.
In effetti, se si voleva reprimere quella sensazione di fine anni sessanta, non è necessario guardare oltre questi due album.
Offrono il ponte dalla musica rock della fine degli anni sessanta a ciò che doveva seguire nei primi anni settanta. Questo in sostanza segna questi due album come classici della loro era, e anche classici di tutti i tempi.
Ciò che ammiro particolarmente di Led Zeppelin II è la varietà.
Due album in un anno!
Ciò è impensabile nel clima odierno, eppure i rocker britannici Led Zeppelin hanno colpito, registrare quello che è stato descritto come uno dei più grandi album del rock, supportato da cifre di vendita sorprendenti e una serie di canzoni che probabilmente non svaniranno mai.
Ancora una volta, Jimmy Page produce, ma il suo tocco magico non si esaurisce con la sua chitarra che suona, perché ci sono una manciata di tracce su questa opera che contengono alcuni dei più grandi riff di sempre.
Eppure non è qui che finisce il genio. "Heartbreaker" arriva nelle orecchie su un altro riff di Plant, e "Living Loving Maid (She's Just A Woman)" è ugualmente contagiosa: gli Zeppelin si vantano all'improvviso come la rock band da stadio, così che molti altri possono solo sognare di esserlo.
E i mostri riff continuano a rimbombare dagli altoparlanti. 'Moby Dick' è una traccia gigantesca che vanta un altro riff 'Ramble On' inizia con una apertura malinconica, suono rock folk che si trasforma mescolandosi prima di tornare nel burrascoso.
La seconda opera di Led Zeppelin è chiaramente un'esperienza più gratificante rispetto al debutto , offrendo più peso in tutto nonostante i suoi passaggi più dolci.
La supernova soul che è "What Is And What Should Never Be" è un ottimo esempio di come la band combina senza sforzo periodi più tranquilli con correnti impetuose suscitate dai riff di Page, che hanno la capacità di spostarsi tra blues e rock-blues.
È difficile trovare una traccia negativa nell'album.
Robert Plant, voce ineguagliabile che trasuda carisma.
Alla fine la traccia diventa una valanga di basso, chitarra e batteria, prima di chiudere il secondo anno dei Led Zeppelin.
Il Led Zeppelin II è un altro rompicapo rock 'n' roll che ci porterebbe negli anni '70.